SESION DEL 16 DE JUNIO

A pesar de asistir sólo dos personas, tuvimos aportaciones vía correo electrónico y la sesión presencial fue muy productiva.


Aclarar que la persona que aportó "conceptitos" en la sesión anterior, no quiere que su comentario sea visto como una crítica. Dicho queda.


Del correo electrónico citamos una doble reseña; primero el rechazo al "espacio tabacalera" como sede del Taller dAdA, en el convencimiento de que es un centro subvencionado por el Ayuntamiento o la Comunidad de Madrid. Por la misma vía se le aclaró al rechazante que esa no es la situación real del centro social autogestionado.


En el mismo correo se dice los siguiente:

"Uno vive una cierta contradicción al tener que trabajar en el "ámbito cultural", pero que no se olvide, es un trabajo, no una actividad separada, espectacular y prestigiosa, y esta es la que define a quien se da en llamar, hoy, artista, un auténtico cortesano de esta villa y otras cuántas más.

Por lo demás, no está mal reflexionar sobre lo que uno hace como para darse cuenta de que se pueden tomar otro tipo de decisiones, como decir ¡no! y alejarse todo lo que se pueda de esa dinámica hiperendogámica que es la del mercado del arte (y éste mercado, es bueno tenerlo presente, se nutre más que nunca de vanguardismos agónicos, no de movimientos pertenecientes a la corriente revolucionaria del pensamiento cuya historia sigue viva, aunque muy marginalmente)."

 

Además de informar al comunicante sobre algunos aspectos del funcionamiento de Tabacalera, en el mensaje de respuesta se le hizo la siguiente propuesta:

"Muchas más cosas podríamos hablar. Sobre nuestras propias contradicciones, sobre nuestros fundamentalismos y ortodoxias ... creo que sería bueno que un miércoles de éstos, a partir de las nueve de la noche, te pasases por la tabacalera y nos ayudases a elevar el nivel de los debates."


Entrando ya en la incorporación de conceptos para nuestro mapa conceptual, decir que la sesón fué muy productiva.

Se han incorporado tantas nuevas palabras que comienza a ser lento comprobar si alguna propuesta está ya incluída o no.
La mayor parte de las aportaciones proceden de un análisis del arte de acción y de las herramientas comunes con el teatro, que pronto será público.
Entre otras anotamos: "resultado" "liberación" "escucha" "escenario", "complicidad", "voz", "conocimiento" "comercial" "práctica" "cotidianeidad", "capacidades", "observación", "inconsciente", "inmediatez" "situaciones" "mímica", "obviedad", "vestuario", "repertorio" "vínculo" "comunión" ...


Llegados a éste punto comenzamos a pensar en la validez de nuestro método de análisis; o bien restingimos las aportaciones a aquellas que se refieran exclusivamente al arte de acción (y más restrictivamente al que actualmente se produce en Madrid) o bien debemos especificar, concepto por concepto, a qué aspecto del arte de acción se refieren.


Tomando como ejemplo "comunión", habría que aclarar que se refiere a la que puede establacerse con el público y fijarla entonces como un posible objetivo a conseguir, para, a su vez, evaluar el grado  en el que se está consiguiendo.

Como resumen de la reunión podríamos decir que nos hicimos conscientes de que queda mucho trabajo por hacer.

SESION DEL OCHO DE JUNIO DE DOS MIL DIEZ

Esta sesión ha tenido un formato completamente distinto al utilizado hasta ahora. Debido al ambiente disperso que había en Tabacalera, se hacía difícil mantener un debate formal, por lo que se instaló una mesa en la que estaba el mapa conceptual que estamos creando, junto con rotuladores de varios colores, y se pidió a los presentes que escribieran al menos una idea/palabra/concepto que aún no estuviese recogido en el mapa.
Participaron ocho personas que incluyeron sus propuestas.

Resaltar que hasta ahora, tal vez porque la dábamos por supuesta, no habiamos reseñado la palabra "acción". Y también intervención. Como curiosidad comentar que quién escribió ambos conceptos realizó, involuntariamente, una acción/intervención sobre el mapa al derramar un vaso de cerveza, lo que hizo que la tinta se expandiese dándole a las letras cierto movimiento y volumen visual. Después, ya voluntariamente, la persona completó su acción agujereando el papel.


Medio en broma medio en serio, alguien que sabe de arte de acción anotó "conceptitos", lo que cabe ser interpretado como una crítica general al arte de acción madrileño actual, pero también al propio proyecto del Taller. 


Tambien aparecieron "caos" "impaciencia" "aburrimiento" "cansancio" y "subconsciente",  que merecen que se les preste atención para situarlas en el lugar que les corresponde dentro del panorama performatico.
Otra persona incluyo el siguiente acróstico: "vltdlqvvs". Para que no quedasen dudas aclaró que se traduce por: "vale todo lo que vivas".

Con la inclusión de palabras como "relación", "publico", "acercamiento" "cómodo", "incómodo" y alguna frase más, lo que quedó claro es que esta forma de participación aporta ideas más personales y coloquiales. 

Poco a poco vamos avanzando en la recogida de información. Pronto será el momento de sistematizar y visualizar los diferentes subconjuntos y sus agrupaciones.

SESION DEL DOS DE JUNIO DE DOS MIL DIEZ

En esta sesión participaron dos personas presencialmente, un comentario en el blog, un comentario, previo a la reunión, que alertaba sobre el comentario en el blog y otro comentario también previo a la reunión y que hacía referencia a la intervención del mismo participante en la sesión anterior.


Los participantes presenciales comentaron sobre la baja participación y sus posibles causas. Decidieron continuar con las sesiones y avanzar en la recogida de conceptos para construir un mapa que aporte claves con las que "leer" la realidad del arte de acción que se practica en estos momentos en Madrid.

Se habló del mapa realizado por Boris Niesloni en Alemania y se estableció que no se trata, en este caso, de hacer una recopilación histórica de nombres sino de crear una herramienta de análisis de los modos de hacer que conocemos, aquí y ahora.


En cuanto al comentario publicado en el blog y que conocimos después de la sesión, antes que nada aclarar para quienes no lo saben, que la firma, "sinberifora", corresponde a un colectivo de artistas de acción que, en Valencia, lleva a cabo un programación mensual estable desde hace al menos dos años. Sea o no sea la opinión del colectivo valenciano (cabe la posibilidad de que alguien haya "utilizado" el nombre), agradecemos la participación.


Si el nivel no es el nivel deseado por quien escribe el comentario, es su responsabilidad el elevarlo. Recordamos aquí que El Taller dAdA es un proceso abierto a todos los interesados en el Arte de Acción, no dirigido sino participativo y que será lo que los participantes quieran que sea y tendrá el nivel que los participantes aporten.


Si contribuye o no al "crecimiento" es también un debate abierto. ¿Qué entendemos por crecimiento? ¿El numérico? ¿El cualitativo? ¿Cómo se mide éste último? Son preguntas que también nos hacemos. Por eso y para eso se ha puesto en marcha El Taller dAdA.

INFORMACION DE LA QUINTA SESION

En la sesión del miércoles 26 de Mayo de 2010 participaron 18 personas. 

Hubo una pequeña presentación sobre el momento actual del arte de acción en Madrid, la falta de espacios que programen acciones con continuidad y la atonía general de las propuestas con gran predominio de lo escénico y teatral, la ausencia de innovación y riesgo en esas propuestas. 

La gran mayoría de los asistentes tomó la palabra en uno u otro momento del debate.

Algunos de los conceptos que se manejaron: necesidad o no del debate. A la observación de que el "hacer" necesita del "pensar" hubo quien dijo que no pensaba. Se habló del arte autoconsciente de su rol social y de la necesidad de un arte crítico con la institución y el mercado.

Se habó de Beuys y de su ambivalencia con respecto al mercado. Se habló de la coherencia exigible a los artistas.

Hubo intervenciones en cuanto a la dificultad de "crear" público y las reacciones airadas de la gente ante las acciones en el espacio público. Una persona afirmó que no se planteaba lo que el público pudiera pensar de su trabajo. Se habló de la preocupación/conformidad con el estado actual del Arte de Acción en Madrid. Volvió a surgir la diferencia entre el arte como profesión y el arte como actitud. Alguien dijo que el arte como actitud es sólo para ricos.

La vitalidad general del Arte de Acción. Uno de los participantes afirmó con rotundidad, pero sin argumentarlo, que el Arte de Acción había muerto y que no le habíamos enterrado. A continuación el mismo interviniente mantuvo que el Arte de Acción es inmortal, y tampoco lo argumentó.

Uno de los asistentes preguntó qué era el Arte de Acción. Entre las respuestas surgieron los conceptos de improvisación e investigación, como definición de las acciones. Se habló de Dada y Fluxus, a lo que quien había preguntado respondió que eran respuestas culturales y que no tenía esas referencias, por lo que seguía sin saber qué era eso del Arte de Acción.

Participó el performer Marcus Vinicius, brasileño residente en Argentina y de gira por Europa que aportó su visión del momento actual del arte de acción, nucleado, en su opinión en torno a los festivales, de los que, en su momento, organizó uno en una provincia brasileña. En su opinión hay diferencias de concepto importantes entre las acciones en latinoamércia, que trabajan sobre temáticas y contenidos politico-sociales y las acciones en europa, donde priman los trabajos de criterio estético.

A LA QUINTA VA LA VENCIDA

Después de cinco sesiones del Taller dAdA, he creído conveniente publicar este blog. La intención no es otra que la de hacer público el contenido de los debates que en el Taller se mantengan.

En principio seré el redactor responsable de estas notas, pero dado el caracter

de proceso abierto que tiene el Taller dAdA, serán los participantes quienes decidan quién y cómo realiza esta tarea.

En lo que a mi respecta, publicaré las ideas y conceptos que vayan apareciendo en el debate, pero evitaré citar nombres propios, a menos que haya una posición explícita en sentido contrario.

A continuación un breve resumen de las cuatro sesiones previas:

En las conversaciones han ido apareciendo una larga lista de conceptos e ideas con las que se puede ir ya configurando el mapa conceptual que en una de las reuniones se propuso.

Entre estos conceptos se pueden citar, además de los clásicos tiempo, espacio y presencia, la responsabilidad que como público tenemos, la dialéctica dinero/trabajo, arte como profesión y arte como actitud, los espacios que en Madrid apoyan y/o programan Arte de Acción,  confluencias y divergencias entre acciones y performances, la necesidad o no de un "marco" para que las acciones sean arte, la posibilidad de trabajar en un proyecto de acciones sin marco, ...

Como queda apuntado más arriba, con el conjunto de conceptos que aparezcan en las sesiones de trabajo, se tratará de crear un mapa que nos ayude a ver con claridad qué es lo que ahora mismo se está pensando/haciendo/presentando como Arte de Acción en Madrid.